La pietra di Vicenza è una pietra di origine sedimentaria che conserva nel suo interno fossili e conchiglie, essa viene estratta da cave tunnel poste nei colli Berici che sorgono al centro della pianura veneta.
Questa pietra veniva usata dai più grandi architetti veneti per il decoro di ville e giardini, diventate famose nel mondo come la pietra di Vicenza con cui sono state arricchite.
Scolpire questo antico materiale è un po' come ripercorrere la sua storia, recuperando abitudini e mestieri dimenticati.
Per questo abbiamo scelto materiali naturali vicini all'uomo, quali pietra ed acciaio, legno e vetro; lavorati a mano non solo per necessità ma anche per espressione culturale.
In questa collezione Officine Creative presenta una produzione che spazia dalla scultura contemporanea al design, elementi realizzati artigianalmente dove pensiero e creatività si fondono con l'unicità del lavoro manuale.

Andrea Rimondo è nato a Este nel 1972.
Fin da piccolo coltiva una forte passione per l'arte ed in particolare per il disegno.
Seguendo questa sua inclinazione si diploma "Maestro d'Arte".
Pittore, grafico e scultore, Andrea approfondisce quest'ultima passione conoscendo, tra un'infinità di materiali la Pietra di Vicenza, esaltandola e portandola nel mondo dell'arredamento in qualità di opere d'Arte, abbinate all'oggetto d'uso.

Andrea Rimondo ha disegnato interamente questa nuova collezione di oggetti scultura in pietra per l'arredamento. L'ultima sua realizzazione
è il monumento fontana per l'AVIS di Boara Pisani (PD) (2005) in pietra di Vicenza attualmente oltre alla sua prima passione che è la scultura si occupa di architettura e restauro di materiali lapidei.

Scultura contemporanea su pietra
La scultura su pietra è una lavorazione artigianale eseguita interamente a mano sul blocco, le forme prendono vita fin da quando l'artista inizia a modellare le prime idee sulla terracrea.
Plasmando levigando incidendo cercando di rendere reale la forma che ha tra le mani, per ricavarne la forza della natura e ancora togliendo materia perché è solo l'essenza ciò che cerca. Le linee e le armonie tra passato e presente e ancora fossili e conchiglie mare aria e sabbia
l'artista colpisce il martello con energia e vigore trasferendo il suo lavoro sulla materia. Scultura moderna fatta di pieni e di vuoti, di ombre e di luce, di materia antica che prende forma e si integra colpo su colpo, scalpellata dopo scalpellata; con energia e vigore facendo vivere questi lavori e rendendoli unici.

La mostra sarà visitabile tutti i giorni negli orari di apertura dello sportello, dal lunedì al venerdì, dalle 10 alle 13 e dalle 15 alle 19, il sabato solo la mattina dalle 10 alle 13.

Istantanee, particolari, dettagli che provano a raccontare il variegato mondo giovanile colto nei principali luoghi cittadini di ritrovo degli adolescenti: piazza Napoleone, piazza del Giglio, via Vittorio Veneto. La mostra rappresenta il prodotto visivo del percorso formativo dei partecipanti che hanno esplorato e poi rappresentato il difficoltoso cammino di ciascun adolescente nella costruzione dell'identità, culturale ma anche sessuale e di genere, fatta di ostacoli e di condizionamenti, di imposizioni di standard e modelli che talvolta limitano la ricerca e lo sviluppo del sé.

Dalle immagini si ricavano miti, simboli e stilemi del mondo giovanile odierno, veri e propri feticci e must nell'abbigliamento e nel modo di proporsi, atteggiamenti e tic che ripropongono a distanza di decenni dai primi movimenti giovanili di massa, che fossero i rockers, i mods, o i punk, il quesito di fondo sul conformismo o meno degli stili giovanili, quand'anche siano innovativi, ribelli e anticonformisti nel momento in cui divengano codificati. Un ribellismo alle regole che in realtà significa solo soggiacere a un nuovo decalogo, talvolta ancor più stringente. Il fenomeno che emerge poi evidente è come simboli e slogan un tempo a forte connotazione politica e sociale vengano riproposti decontestualizzati divenendo semplici segni o addirittura loghi.

Il corso Identi-kit rivolto a volontari che operano nel settore dell'infanzia e dell'adolescenza ha avuto come finalità l'approfondimento della conoscenza delle tematiche relative alla costruzione dell'identità come scelta di modelli realazionali, analizzare e sperimentare il linguaggio fotografico e dell'immagine per raccontare i simboli d'identità e di appartenenza degli adolescenti, educare alla diversità ed affrontare le paure che può generare, formare persone interessate al volontariato fornendogli mezzi per acquisire abilità e competenze concrete. Il corso articolato in otto incontri e due mostre ha visto la partecipazione do 17 partecipanti seguiti da un counsullor Mirco Trielli, due psicologhi Matteo Paganelli e Gabriella de Piero, e il fotografo Filippo Pantera Brancoli.

La mostra sarà visitabile tutti i giorni negli orari di apertura dello sportello, dal lunedì al venerdì, dalle 10 alle 13 e dalle 15 alle 19, il sabato solo la mattina dalle 10 alle 13.

Nei dipinti Dejerica scopre mostriciattoli, molecole e personaggi che si muovono in mondi paralleli.
Nel pensare Lontano ad esempio questi personaggi vengono come risucchiati insieme a tutti i pensieri che volano là e si fissano in parole, lettere e poesie.
Al miscoscopio sono ingrandite le emozioni nelle sedi dei processi mentali superiori.
Altre forme di vita sono all'interno dello stesso osservatore, o posano in meditazione per il pittore.
 
Cling Clang
Da altri mondi cadono o nascono dalla terra anche gli oggetti, che sono fondamentalmente ancora rappresentazioni della mente.
Assumono vita propria adattandosi alla futilità terrena, nonostante la loro funzione di testimonianza.